Ángel Elías Gómez Blanco

Lugar: París, Francia Fecha de nacimiento: 1948 Entorno creativo: Madrid Web del Artista Formación:

Formación inicialmente técnica. Taller de la escultora y coreógrafa Alberte Raynaud (París).

Premios y reconocimientos:

Sobre el Artista

"Las cosas no son difíciles de hacer, lo que es difícil es ponerse en condiciones de hacerlas"

Constantin Brancusi

La conjunción en el tiempo entre mi voluntad obsesiva por crear formas y volúmenes que expresen el movimiento rescatado de la soledad de lo trivial y cotidiano, el contacto con la materia apropiada y sus límites de transformación y la localización de los recursos adecuados y eficaces me han permitido reunir las condiciones y los estímulos para la concreción de parte de mis ideas.

Los trabajos presentados, concebidos a partir del entorno natural y materializados para volver a incorporarse en él con discreción y respeto, se apoyan en la eclosión de la naturaleza, en los espacios que se redefinen al ritmo y paso de la luz solar y en los seres vivos en acción a modo de tributo a la esencia de nuestra existencia.

La materia que sustenta el espacio creado, refuerza mis propósitos para la comunicación como son la expresión de la simplicidad austera y la discreta seducción por las texturas de las pátinas.

Ángel Elías Gómez Blanco.

Desde su estudio en Madrid, Ángel Elías Gómez Blanco recrea la primavera, la naturaleza, da forma a las sensaciones y, sobre todo, imagina. “Lo difícil en este mundo es crear algo nuevo”, asegura. Para describir sus obras, comienza por enumerar una serie de términos. “Eclosión es primavera, nacimiento, naturaleza, simplicidad… no es alcanzar la belleza, que sería algo pretencioso, pero sí encontrar una forma nueva”. Así, como en una danza, la geometría, los ángulos, las líneas curvas marcan un ritmo, un equilibrio, una armonía -pretendida y lograda-, que evoca la perfección de los seres vivos. En Pasajes, por otra parte, experimenta con el paso de la luz a través de ciertas formas. Son temas “sin límite en el tiempo”. “No me preocupa la continuidad, ni si lo que hago tiende a la abstracción o no”. Por ello, Toro o Gran Pájaro están próximos a un esquematismo más figurativo, que recuerda claramente las formas que estos animales tienen en la vida real.

La inspiración manda en su producción escultórica. “Cuando tengo la idea, la plasmo enseguida, en un dibujo, en un boceto”. Solo así se puede después acometer la obra o retomar proyectos –algunos guardados más de 20 años- que maduran con el tiempo y que no descarta reavivar en cualquier momento.

Y como concepto clave en su universo: la sensualidad. “Es algo que impregna la escultura, entendida en el proceso de crear, tocar la obra, hacer algo en tres dimensiones…”, detalla

EXPOSICIONES

2015. De planos, vértices y aristas. Capa Esculturas, Madrid.

2012. Entre planos. Capa Esculturas, Madrid.

2010. Estampa. Salón Internacional del Grabado y la Edición de Arte Contemporáneo. Capa Esculturas. Madrid.

Selección 10. Capa Esculturas, Madrid.

2006. Index Dubai 2006. Unión de Emiratos Árabes. Capa Esculturas.

2005. Index Dubai 2005. Unión de Emiratos Árabes. Capa Esculturas.

2004. Estampa. Salón Internacional del Grabado y la Edición de Arte Contemporáneo. Capa Esculturas. Madrid.

2003. Estampa. Salón Internacional del Grabado y la Edición de Arte Contemporáneo. Capa Esculturas. Madrid.

2002. Lineart. Capa Esculturas. Gante 2002

2001. Inauguración Capa Esculturas. Bruselas, Bélgica.

1998. Incorporación Capa Esculturas. Madrid.